Perífrasis. Revista de Literatura, Teoría y Crítica

EDITORIAL

Felipas Teeth and the Damn Tenement. Stories of Urban Poverty from the Realistic Perspective of the Mexican Ángel de Campo y Valle

RESUMEN El presente artículo hace parte de una investigación más amplia que se dedica a la revisión de la representación literaria de los barrios populares, los arrabales e inquilinatos de las grandes ciudades latinoamericanas, a finales del siglo XIX y principios del XX. El apartado que se presenta a continuación corresponde al escritor mexicano realista Ángel de Campo, quien, para la misma época de las crónicas modernistas de Gutiérrez Nájera y Amado Nervo en las que se exaltan los avances técnicos y urbanos desde una postura esteticista y cosmopolita, se dedica, en contraste, a retratar literariamente a los sectores sociales menos favorecidos de la ciudad de México, su sistema de valores y su color local. La metodología que empleo es el estudio comparado de distintos materiales literarios del mismo autor (relatos, crónicas periodísticas y novelas), cuyo eje temático y articulador es el perfilamiento de los nuevos pobres urbanos.

ABSTRACT This article is part of a broader research that focuses on the literary representation of popular neighborhoods, slums, and tenements in the major Latin American cities at the end of the 19th and beginning of the 20th centuries. The section presented below corresponds to the Mexican realist writer Ángel de Campo y Valle, who, during the same period as the modernist chronicles of Gutiérrez Nájera and Amado Nervo, which exalt technical and urban advances from an aesthetic and cosmopolitan standpoint, dedicates himself, in contrast, to portraying the less favored social sectors of Mexico City in a literary manner, their system of values, and their local color. The methodology I employ is the comparative study of different literary (stories, journalistic chronicles, and novels) whose thematic and articulating axis is the profiling of the new urban poor.

RESUMO Este artigo faz parte de uma pesquisa mais ampla dedicada à revisão da representação literária dos bairros populares, favelas e cortiços das grandes cidades latinoamericanas, no final do século XIX e início do século XX. A seção a seguir corresponde ao escritor mexicano realista Ángel de Campo y Valle, que, na mesma época das crônicas modernistas de Gutiérrez Nájera e Amado Nervo, que exaltam os avanços técnicos e urbanos a partir de uma postura esteticista e cosmopolita, dedica-se, em contraste, a retratar literariamente os setores sociais menos favorecidos da cidade do México, seu sistema de valores e sua cor local. A metodologia que eu emprego é o estudo comparado de diferentes materiais literários do mesmo autor (contos, crônicas jornalísticas e romances) cujo tema central e articulador é o perfil dos novos pobres urbanos.

Human-Scale Representations: Literary Assemblage of Infrastructures in Hurricane Season by Fernanda Melchor and "Donaldson Park" by Sergio Chejfec

RESUMEN El presente ensayo analiza las representaciones literarias de las infraestructuras presentes en la novela Temporada de huracanes (2017) de Fernanda Melchor y en el cuento "Donaldson Park" (2013) de Sergio Chejfec. Los relatos muestran las relaciones simbólicas, sociales, culturales y políticas que se establecen a través de la praxis cotidiana entre los seres humanos y las infraestructuras, que son consideradas conductores semióticos y estéticos (Larkin). En un ambiente cargado de violencia, Melchor muestra las simbolizaciones sociales de la carretera en tanto camino extractivista, mientras que Chejfec presenta una ciudad reconocible solo a escala humana, debido a lo inabarcable de sus extensiones.

ABSTRACT The objective of the essay is to analyze the literary representations of infrastructures in Hurricane Season (2017) by Fernanda Melchor and in "Donaldson Park" (2013) by Sergio Chejfec. Through the everyday praxis, infrastructures display the symbolic, social, cultural, and political interactions between human beings and infrastructures, which are considered by Larkin as semiotic and aesthetic vehicles. In a violent environment, Melchor shows the social representation of the highway as a symbol of extractivism while Chejfec describes the city in the only way that is possible due to the immensity of its dimensions: at human scale.

RESUMO El presente ensayo analiza las representaciones literarias das infraestruturas presentes no romance Temporada de furacões (2017) de Fernanda Melchor e no conto "Donaldson Park" (2013) de Sergio Chejfec. Os relatos mostram as relações simbólicas, sociais, culturais e políticas que se estabelecem através da práxis cotidiana entre os seres humanos e as infraestruturas, que são consideradas condutores semióticos e estéticos (Larkin). Em um ambiente carregado de violência, Melchor mostra as simbolizações sociais da estrada como caminho extrativista, enquanto Chejfec apresenta uma cidade reconhecível apenas em escala humana, devido à vastidão de suas extensões.

Travel Writings of the Contemporary Afro-Caribbean Diaspora: Routes to the Metropolis, Africa, and Back to the Caribbean

RESUMEN Este artículo analiza un corpus de libros sobre viajes publicados a partir de 1990 por autores de la diáspora afrocaribeña. La lectura se organiza en torno a tres ejes fundamentales en función del tipo de desplazamiento relatado: el viaje migratorio a la metrópolis, el viaje de memoria afrodescendiente a África y el viaje de retorno o visita al Caribe. En términos teóricos, la propuesta dialoga con conceptualizaciones de la diáspora y la crítica poscolonial. El artículo propone que la experiencia y reflexión sobre el viaje tiene un papel central para la articulación de discursos e imaginarios y la configuración de un espacio de enunciación diaspórico. En este, las comunidades caribeñas migrantes recuperan memorias, reconocen afiliaciones, articulan demandas y elaboran proyectos identitarios alternativos.

ABSTRACT This article analyses a corpus of writings about travels published since 1990 by authors from the Afro-Caribbean diaspora. The analysis is organized around three fundamental axes according to the type of displacement described: the migratory journey to the metropolis, the journey of Afro-descendant memory to Africa and the return journey or visit to the Caribbean. In theoretical terms, the proposal dialogues with diaspora conceptualizations and postcolonial criticism. The article proposes that the experience and reflection on the travel experience plays a central role in the articulation of discourses and imaginaries and the configuration of a diasporic space of enunciation. In this space, Caribbean migrant communities recover memories, recognize affiliations, articulate demands and elaborate alternative identity projects.

RESUMO Este artigo analisa um corpus de livros de viagem publicados a partir de 1990 por autores da diáspora afro-caribenha. A leitura é organizada em torno de três eixos fundamentais, de acordo com o tipo de deslocamento descrito: a viagem migratória para a metrópole, a viagem da memória afrodescendente para a África e a viagem de retorno ou visita ao Caribe. Em termos teóricos, a proposta dialoga com as conceptualizações de diáspora e crítica pós-colonial. O artigo propõe que a experiência e a reflexão sobre a viagem desempenham um papel central na articulação de discursos e imaginários e na configuração de um espaço diaspórico de enunciação. Nesse espaço, as comunidades de migrantes caribenhos recuperam memórias, reconhecem afiliações, articulam demandas e elaboram projetos de identidade alternativos.

Nosotros los cobardes and the Cuban Decima of the 21 ^st Century as Heterotopic Vindication of Infamy

RESUMEN Este artículo realiza un análisis textual del poemario Nosotros los cobardes, de Alexander Aguilar y Jorge Betancourt (Premio Cucalambé, Editorial Sanlope, 2013), para demostrar que resulta un volumen esencial en la tendencia de la décima escrita cubana del siglo XXI, de erigirse en vindicación de sujetos infames y construcción de heterotopías. Son medulares en esta disección concepciones teóricas de Michel Foucault, Roberto Manzano y Gilles Deleuze y Félix Guattari. Se concluye que los sujetos líricos diseñados por Aguilar y Betancourt, en clave de "literatura menor", rescatan individuos y tensiones que han estado en los márgenes del discurso oficial, reterritorializan vivencias y proyecciones colectivas y, con ellas, continúan el proceso de renovación del poema-décima, que viene gestándose en la Isla desde la década de 1980. Esta criatura literaria evidencia la resiliencia de la estrofa decaversal como puente cultural iberoamericano.

ABSTRACT This article performs a textual analysis of the collection of poems Nosotros los cobardes, by Alexander Aguilar and Jorge Betancourt (Premio Cucalambé, Editorial Sanlope, 2013), to demonstrate that it is an essential volume in the tendency of the Cuban written decima of the XXI century, to stand in vindication of infamous subjects and construction of heterotopias. Theoretical conceptions of Michel Foucault, Roberto Manzano, Gilles Deleuze and Felix Guattari are central in this dissection. It is concluded that the lyrical subjects designed by Aguilar and Betancourt, in the key of "minor literature", rescue individuals and tensions that have been in the margins of the official discourse, reterritorialize collective experiences and projections and, with them, continue the process of renewal of the poem-decima, which has been brewing on the island since the 1980s. This literary creature evidences the resilience of the decaversal stanza as an Ibero-American cultural bridge.

RESUMO Este artigo efectua uma análise textual da coletânea de poemas Nosotros los cobardes, de Alexander Aguilar e Jorge Betancourt (Prémio Cucalambé, Editorial Sanlope, 2013), a fim de demonstrar que se trata de um volume essencial na tendência da escrita da décima cubana do século XXI para se constituir como uma reivindicação de sujeitos infames e da construção de heterotopias. No centro desta dissecação estão as concepções teóricas de Michel Foucault, Roberto Manzano, Gilles Deleuze e Félix Guattari. Conclui-se que os temas líricos concebidos por Aguilar e Betancourt, na chave da "literatura menor", resgatam indivíduos e tensões que têm estado à margem do discurso oficial, reterritorializam experiências e projecções colectivas e, com eles, continuam o processo de renovação do poema-décima, que tem vindo a fermentar na ilha desde a década de 1980. Esta criatura literária é a prova da resiliência da estrofe decaversal como ponte cultural ibero-americana.

Dossier. El amplio espectro de la ecocrítica: pájaros, desiertos y otros humanos y no humanos en la literatura

An Abyss of Movement: The Desert in Porque parece mentira la verdad nunca se sabe

RESUMEN La representación de los desiertos norteamericanos como vacíos, atemporales, peligrosos, marginales e infertiles ha desempeñado un papel fundamental en la consolidación de Estados Unidos, México y sus regiones fronterizas. Desde el siglo XIX, la vastedad y la aridez del desierto han servido para justificar la apropiación de nuevos territorios, mecanismos de control estatal y proyectos modernizadores a ambos lados de la frontera. Con el fin de explorar la representación del desierto en la literatura local de las regiones áridas, este artículo propone un análisis ecocrítico de Porque parece mentira la verdad nunca se sabe de Daniel Sada. El análisis mostrará cómo, al narrar el movimiento de sus personajes humanos y no humanos, la novela de Sada no solo le devuelve la historia y la (bio)diversidad a un territorio supuestamente vacío y atemporal, sino que además critica la concepción occidental del desierto y sus efectos en el desierto de Chihuahua.

ABSTRACT The portrayal of North American deserts as empty, timeless, dangerous, marginal, and infertile has been crucial in the consolidation of the United States, Mexico, and their borderlands. Since the nineteenth century, the vastness and aridity of the desert have justified the appropriation of new territories, mechanisms of state control, and modernizing projects on both sides of the border. In order to explore the representation of the desert in the local literature of arid regions, this article presents an ecocritical analysis of Daniel Sada's Porque parece mentira la verdad nunca se sabe. I propose that by narrating the movement of its human and non-human characters, Sada's novel not only gives back historical depth and (bio)diversity to a supposedly empty and timeless territory but also criticizes the Western conception of the desert and its effects on the Chihuahuan desert.

RESUMO A representação dos desertos norte-americanos como vazios, atemporais, perigosos, marginais e inférteis foi crucial para a consolidação dos Estados Unidos, do México e de suas fronteiras. Desde o século XIX, a vastidão e a aridez do deserto justificaram a apropriação de novos territórios, mecanismos de controle estatal e projetos de modernização em ambos os lados da fronteira. A fim de explorar a representação do deserto na literatura local de regiões áridas, este artigo apresenta uma análise ecocrítica da obra Porque parece mentira la verdad nunca se sabe, de Daniel Sada. Como a análise mostrará, ao narrar o movimento de seus personagens humanos e não humanos, o romance de Sada não apenas devolve a profundidade histórica e a (bio)diversidade a um território supostamente vazio e atemporal, mas também critica a concepção ocidental do deserto e seus efeitos no Deserto de Chihuahua.

Strata and Narration: Contemporary Narrative Laboratories. On La compañía by Verónica Gerber Bicecci

RESUMEN Muchas de las experimentaciones formales de la narrativa latinoamericana contemporánea tienen un rasgo en común: el de la necesidad de albergar agentes y temporalidades no humanas en los modos en los que se configura la experiencia histórica. Esta es una respuesta sensible a una época -denominada Antropoceno o Capitaloceno- marcada por la crisis ambiental y por imaginarios planetarios en los que la medida de lo Humano es desafiada por perspectivas y escalas no antropocéntricas. La compañía (2019), de Verónica Gerber Bicecci, ofrece un laboratorio formal y narrativo para analizar esta transformación de la sensibilidad, fundamentalmente jugada en torno a la noción de "estrato" y su desafío a marcos narrativos estabilizados. La noción de estrato permite desafiar narrativas cerradas a la vez que situar temporalidades yuxtapuestas que desafían modelos antropocéntricos del tiempo.

ABSTRACT Many of the formal experimentations of contemporary Latin American narrative have a common feature: the need to accommodate non-human agents and temporalities in the ways in which historical experience is configured. This is an aesthetic response to an epoch -called the Anthropocene or Capitalocene- marked by the environmental crisis and by planetary imaginaries in which the measure of the Human is challenged by non-anthropocentric perspectives and scales. Verónica Gerber Bicecci's La compañía (2019) offers an formal and narrative laboratory for analyzing this transformation of our sensibility, fundamentally played out around the notion of "strata" and its challenge to stabilized narrative frameworks. The notion of strata makes it possible to challenge closed narratives while situating juxtaposed temporalities that challenge anthropocentric models of time.

RESUMO Muitas das experimentações formais da narrativa latino-americana contemporânea têm uma característica comum: a da necessidade de acomodar agentes e temporalidades não humanos nas formas como a experiência histórica se configura. Trata-se de uma resposta sensível a uma época -chamada Antropoceno ou Capitaloceno- marcada pela crise ambiental e por imaginários planetários em que a medida do Humano é desafiada por perspectivas e escalas não antropocêntricas. La compañía (2019), de Verónica Gerber Bicecci, oferece um laboratório formal e narrativo para analisar essa transformação de nossa sensibilidade, fundamentalmente jogada em torno da noção de "estrato" e seu desafio a estruturas narrativas estabilizadas. A noção de estrato possibilita desafiar narrativas fechadas ao mesmo tempo em que situa temporalidades justapostas que desafiam modelos antropocêntricos de tempo.

Disrupting the Canon: Everyday Knowledge and Collective Production in Colombia

RESUMEN El artículo desafía las normas del saber académico al dar voz a los marginados y promover la diversidad de perspectivas en Colombia. Su objetivo es incluir tanto a voces humanas silenciadas como a actores no humanos en la producción de saberes cotidianos y colectivos, traduciendo diferencias al lenguaje convencional y cuestionando la jerarquía de especies. A través de relatos sobre el conflicto armado colombiano, que destacan la resiliencia comunitaria y la importancia de escuchar a las voces marginadas, se busca enriquecer el panorama del conocimiento actual con una mayor inclusión y diversidad de experiencias. El texto presenta narrativas de mujeres de la primera mitad del siglo XX en Colombia y voces recientes de víctimas del conflicto armado, que escuchan el canto de los pájaros y valoran el trabajo de las abejas como fuentes de conocimiento y apoyo.

ABSTRACT The article challenges academic knowledge norms by giving voice to the marginalized and promoting diverse perspectives in Colombia. Its aim is to include both silenced human voices and non-human actors in the production of everyday and collective knowledge, translating differences into conventional language and questioning species hierarchies. Through accounts of the Colombian armed conflict, which highlight community resilience and the importance of listening to marginalized voices, it seeks to enrich the current knowledge landscape with greater inclusion and diversity of experiences. The text presents narratives of women from the first half of the 20th century in Colombia and recent voices of conflict victims who listen to the songs of birds and value the work of bees as sources of knowledge and support.

RESUMO O artigo desafia as normas do saber acadêmico ao dar voz aos marginalizados e promover a diversidade de perspectivas na Colômbia. Seu objetivo é incluir tanto as vozes humanas silenciadas quanto os atores não humanos na produção de saberes cotidianos e coletivos, traduzindo diferenças para a linguagem convencional e questionando a hierarquia das espécies. Através de relatos sobre o conflito armado colombiano, que destacam a resiliência comunitária e a importância de ouvir as vozes marginalizadas, busca-se enriquecer o panorama do conhecimento atual com uma maior inclusão e diversidade de experiências. O texto apresenta narrativas de mulheres da primeira metade do século XX na Colômbia e vozes recentes de vítimas do conflito armado que ouvem o canto dos pássaros e valorizam o trabalho das abelhas como fontes de conhecimento e apoio.

Inner Ecology: How to "emparamar" the Ecological Literacy. About Niñapájaroglaciar by Mariana Matija

RESUMEN Este artículo se enfoca en la ecología interior de Niñapájaroglaciar (2023) de la escritora y activista colombiana Mariana Matija, ensayo ecocrítico reciente, disiente de una ecología discriminadora de, por un lado, las interrelaciones de organismos en un entorno y equilibrio energético y material llamado natural, y, por otro, la coherencia interactiva de identidades, facultades y comportamientos individuales humanos. El corpus teórico está conformado por anotaciones sobre la ecología profunda, reflexiones puntuales de Donna Haraway y Vinciane Despret, y otras más generales sobre la noción de Antropoceno, que tocan el pensamiento de Matija, pero no lo contaminan. El close reading de Niñapájaroglaciar recurre además a una entrevista entre la autora y Carolina Sanín (2021). Se empalman reflexiones respecto del habitar en Despret y enVilém Flusser, conceptos de interioridad y exterioridad en la antropología filosófica germanófona (Helmuth Plessner et al.), para cerrar con observaciones sobre la in/exterioridad (situada) entre páramo y patio.

ABSTRACT This article focuses on the inner ecology of Niñapájaroglaciar (2023) by Colombian writer-activist Mariana Matija, which, as a recent ecocritical essay, dissents from a discriminating ecology of, on the one hand, the interrelations of organisms in an energetic and material environment and balance called natural, and, on the other, the interactive coherence of human identities, faculties and individual behaviors. The theoretical corpus is made up of annotations on deep ecology, punctual reflections of Donna Haraway and Vinciane Despret, and other, more general, on the notion of Anthropocene, which tangle Matija's thought, but surprisingly do not contaminate it. The close reading of Niñapájaroglaciar also resorts to an interview between the author and Carolina Sanín (2021). Reflections on dwelling in Despret and Vilém Flusser, concepts of interiority and exteriority in German-speaking philosophical anthropology (Helmuth Plessner et al.), are spliced to close with observations on the (situated) in/exteriority between páramo and patio.

RESUMO Este artigo se concentra na ecologia interna de Niñapájaroglaciar (2023), da escritora e ativista colombiana Mariana Matija, um ensaio ecocrítico recente que discorda de uma ecologia discriminatória, por um lado, das inter-relações de organismos em um ambiente e equilíbrio de energia e material chamado natural e, por outro, da coerência interativa de identidades, faculdades e comportamentos humanos individuais. O corpus teórico é composto de anotações sobre ecologia profunda, reflexões específicas de Donna Haraway e Vinciane Despret e outras mais gerais sobre a noção do Antropoceno, que se misturam ao pensamento de Matija, mas surpreendentemente não o contaminam. A leitura atenta de Niñapájaroglaciar também se baseia em uma entrevista entre o autor e Carolina Sanín (2021). Reflexões sobre moradia em Despret e Vilém Flusser, conceitos de interioridade e exterioridade na antropologia filosófica de língua alemã (Helmuth Plessner et al.), são unidas para fechar com observações sobre a interioridade/exterioridade (situada) entre o páramo e o pátio.