Nómadas

Artificio, artefacto, artimanha

Resumen Este artículo, basado en la serie de conferencias ofrecidas en la 18a Bienal de São Paulo de 1985, explora la intersección entre la creación humana y la tecnología. El autor analiza cómo los artefactos tecnológicos influyen en nuestra percepción del mundo y cómo el arte y la creatividad pueden intervenir en este proceso. El objetivo es comprender cómo los seres humanos interactúan con la tecnología para dar forma a su entorno y su cultura. La conclusión es que el arte y la creatividad son herramientas poderosas para reflexionar sobre nuestra relación con la tecnología y su impacto en la sociedad.

Resumo Este artigo, baseado na série de palestras proferidas na 18 a Bienal de São Paulo de 1985, explora a interseção entre a criação humana e a tecnologia. O autor analisa como os artefatos tecnológicos influenciam nossa percepção do mundo e como a arte e a criatividade podem intervir nesse processo. O objetivo é entender como os seres humanos interagem com a tecnologia para moldar seu ambiente e sua cultura. A conclusão é que a arte e a criatividade são ferramentas poderosas para refletir sobre nosso relacionamento com a tecnologia e seu impacto na sociedade.

Abstract This article, based on the series of lectures given at the 18th São Paulo Biennial in 1985, explores the intersection between human creation and technology. The author analyzes how technological artifacts influence our perception of the world and how art and creativity can intervene in this process. The aim is to understand how humans interact with technology to shape their environment and culture. The conclusion drawn is that art and creativity are powerful tools for reflecting on our relationship with technology and its impact on society.

Zona gris: imaginação e epistemología fabulatória em Vilém Flusser

Resumen El artículo busca analizar la práctica de la "ficción filosófica" de Vilém Flusser como una forma de epistemología fabulatoria. En una propuesta cibernética, Flusser desarrolla una teoría del conocimiento en la que arte y ciencia, conocimiento e imaginación, teoría y ficción se entrelazan de tal manera que permiten una reconfiguración de la mirada. Este tipo de epistemología es la única capaz de hacer frente a los desafíos contemporáneos. Con ello, Flusser lleva a cabo un experimento mental que encontrará resonancias intelectuales en otros proyectos contemporáneos, como los relatos imaginativos de Manuel De Landa.

Resumo O artigo busca analisar a prática da "ficção filosófica" de Vilém Flusser como uma forma de epistemologia fabulatória. Em uma proposta cibernética, Flusser desenvolve uma teoria do conhecimento na qual arte e ciência, conhecimento e imaginação, teoria e ficção se entrelaçam de modo a permitir uma reconfiguração do olhar. Esse tipo de epistemologia é a única capaz de enfrentar os desafios contemporâneos. Com isso, Flusser realiza um experimento mental que encontrará ressonâncias intelectuais em outros projetos contemporâneos, como as histórias imaginativas de Manuel De Landa.

Abstract This article aims to analyze Vilém Flusser's practice of "philosophical fiction" as a form of fabulatory epistemology. Within a cybernetic framework, Flusser develops a theory of knowledge wherein art and science, knowledge and imagination, theory and fiction intertwine in such a way as to allow for a reconfiguration of perspective. This type of epistemology is the only one capable of confronting contemporary challenges. Through this, Flusser conducts a mental experiment that will find intellectual resonances in other contemporary projects, such as Manuel De Landa's imaginative narratives.

Do polimorfismo corporal no ciberespaço à futurologia do presente

Resumen El artículo parte de considerar que la intersección entre la tecnología y la ficción cobra particular importancia al considerar que el concepto mismo de ciberespacio se originó en la novela de ciberpunk Neuromante, de William Gibson. Así, la autora se basa en dicha novela para defender que el ciberespacio se presenta como una tecnología de polimorfismo corporal, además de indagar cómo el ciberespacio permite plantear una futurología ciberpunk del presente que se distancia de las predicciones transhumanistas. Entre otras conclusiones, la autora sostiene que debemos reemplazar la pregunta por qué tipo de espacio es el ciberespacio por la pregunta sobre cómo la virtualidad transforma la noción misma de cuerpo.

Resumo O artigo começa considerando que a interseção entre tecnologia e ficção é particularmente importante, tendo em vista que o próprio conceito de ciberespaço teve origem no romance cyberpunk Neuromancer, de William Gibson. Assim, a autora se baseia nesse romance para defender que o ciberespaço é apresentado como uma tecnologia de polimorfismo corporal, além de explorar como o ciberespaço permite pensar em uma futurologia cyberpunk do presente que se distancia das previsões transumanistas. Entre outras conclusões, a autora sustenta que devemos substituir a pergunta sobre que tipo de espaço é o ciberespaço pela pergunta sobre como a virtualidade transforma a própria noção de corpo.

Abstract The article begins by considering that the intersection between technology and fiction becomes particularly important when considering that the very concept of cyberspace originated in William Gibson's cyberpunk novel, Neuromancer. Thus, the author relies on this novel to argue that cyberspace is presented as a technology of bodily polymorphism, as well as to investigate how cyberspace allows for the proposal of a cyberpunk futurology of the present that diverges from trans-humanist predictions. Among other conclusions, the author maintains that we should replace the question of what kind of space cyberspace is with the question of how virtuality transforms the very notion of the body.

Deus ex machina: inteligência artificial perante a pluralidade epistémica

Resumen La acelerada puesta en el mercado de diversas inteligencias artificiales (IA) tiene el potencial de generar profundos cambios para los seres vivos en nuestro planeta. Más allá de las preocupaciones sobre la privacidad y los impactos económicos de este cambio, este artículo contribuye al debate sobre la necesidad de liberar a las IA de los presupuestos ontoepistémicos modernos que la imaginan como un agente hiperracional y sin subjetividad desde el que produce conocimiento objetivo. Como alternativa, es necesario pensarla desde una perspectiva plural y localizada en los conocimientos-otros, abriendo las posibilidades donde estas tecnologías no dominen nuestros futuros.

Resumo A acelerada comercialização de diversas inteligências artificiais (IA) tem o potencial de gerar mudanças profundas para os seres vivos em nosso planeta. Além das preocupações com a privacidade e os impactos econômicos desta mudança, este artigo contribui para o debate sobre a necessidade de liberar a IA dos pressupostos ontoepistêmicos modernos que a imaginam como um agente hiperracional e sem subjetividade a partir do qual ela produz conhecimento objetivo. Como alternativa, é necessário pensar nela desde uma perspectiva plural e localizada nos conhecimentos-outros, abrindo possibilidades em que essas tecnologias não dominem nossos futuros.

Abstract The rapid market introduction of various artificial intelligences (AI) has the potential to bring profound changes to life on our planet. Beyond concerns about privacy and the economic impacts of this shift, this article contributes to the debate on the need to free AI from modern onto-epistemic assumptions that envision it as a hyper-rational agent without subjectivity, producing objective knowledge. As an alternative, it is necessary to conceptualize AI from a plural and localized perspective within other knowledges, opening up possibilities where these technologies do not dominate our futures.

Chamar o plural, o cuidadoso e o efêmero: preâmbulos de uma pesquisa

Resumen Este artículo se detiene en tres movimientos que habilitaron la indagación en torno a piezas textiles inacabadas que fueron centrales a la pesquisa "Cosas sin terminar". Estos fueron: pensar la investigación de forma colectiva y plural, poner el cuidado y la hospitalidad en el centro de la práctica investigativa y posibilitar el encuentro con lo efímero. Esta reflexión se nutre de las propuestas de Vinciane Despret en torno a la fabulación, de Isabelle Stengers sobre el prestar atención, y de Mafe Moscoso acerca de los gestos hospedantes. La autora concluye que indagar cuidadosamente y desde la hospitalidad por las piezas textiles sin terminar, nos invita a sabernos parte de una gran tribu más que humana.

Resumo Este artigo se detém em três movimentos que habilitaram a indignação ao redor de peças têxteis inacabadas que foram centrais à pesquisa "Unfinished Things". Eles foram: pensar a investigação de forma coletiva e plural, colocar o cuidado e a hospitalidade no centro da prática investigativa e permitir o encontro com o efémero. Esta reflexão se suporta nas propostas de Vinciane Despret sobre a fabulação, de Isabelle Stengers sobre o dar atenção, e de Mafe Moscoso sobre os gestos de acolhimento. A autora conclui que investigar com cuidado e desde a hospitalidade pelas peças têxteis inacabadas, convida-nos a nos reconhecer parte de uma grande tribo que é mais do que humana.

Abstarct This article focuses on three movements that enabled the inquiry into unfinished textile pieces, central to the research "Unfinished Things" These movements were: thinking research in a collective and plural manner, placing care and hospitality at the core of the research practice, and facilitating encounters with the ephemeral. This reflection draws on Vinciane Despret's proposals on fabulation, Isabelle Stengers' insights on paying attention, and Mafe Moscoso's ideas about hosting gestures. The author concludes that carefully and hospitably inquiring into unfinished textile pieces invites us to recognize ourselves as part of a larger more-than-human tribe.

Fotos queimadas. Coisas perdidas, ausências e gestos especulativos em Boyacá

Resumen Este artículo aborda diferentes relatos de cosas perdidas, evocadas en un mismo municipio de Boyacá (Colombia), y rodea sus ausencias, relativas a pasados familiares, prehispánicos y campesinos, siguiendo etnográficamente las resonancias que hacen posible vincularlas. A partir de "gestos especulativos", desplaza la atención del lector de lo que se ha deshecho, refundido o arruinado, para llevarlo hacia aquello que se cultiva, crece e incluso florece en los materiales que circundan lo que falta. Después de recorrer los contornos de cosas quemadas, robadas o incluso inventadas, reflexiona sobre cómo de su provisional ensamblaje surge un camino indefinido y silvestre que permite reconocer y ver más allá de las lógicas del arruinamiento.

Resumo Este artigo aborda diferentes narrativas de cosas perdidas, evocadas em um mesmo município de Boyacá (Colômbia), e rodeia as suas ausências, relacionadas com passados familiares, pré-hispânicos e camponeses, seguindo etnograficamente as ressonâncias que permitem ligá-las. Através de "gestos especulativos", desvia a atenção do leitor do que tem sido desfeito, extraviado ou arruinado, para o que é cultivado, cresce e até floresce nos materiais que rodeiam o que falta. Depois de traçar os contornos das coisas queimadas, roubadas ou mesmo inventadas, reflete sobre como da sua montagem provisória emerge um caminho indefinido e silvestre que permite reconhecer e ver para além das lógicas da ruína.

Abstract This article explores various accounts of lost things, evoked in a single municipality in Boyacá (Colombia), and traces their absences -related to familial, pre-Hispanic, and peasant pasts- by ethnographically following the resonances that link them together. Through "speculativegestures" the reader's attention is shifted from what has been undone, lost, or ruined, toward what is cultivated, grows, and even flourishes in the materials surrounding what is missing. After tracing the contours of burnt, stolen, or even invented things, the article reflects on how their provisional assembly creates a wild, undefined path that allows for recognition and insight beyond the logics of ruination.

Pensamento abissal: sobre o nada, a extinção e o florescimento

Resumen En este artículo se presenta una serie de aproximaciones teóricas, de carácter no dualista, a la nada, y se exponen sus consecuencias para la comprensión de las dinámicas de extinción. El autor reflexiona en torno a preguntas como ¿qué es el evento de la extinción?, o ¿qué nos dicen la extinción y la devastación planetaria sobre la cultura contemporánea? Como una aproximación a la respuesta, en el imaginario ambientalista actual la noción de extinción asume, desde un punto de vista especulativo, una concepción oposicional de la nada; la vida y la muerte -el ser y la nada- se consideran dimensiones diametralmente opuestas. El autor concluye que la discontinuidad forma parte de nuestras ecologías del morir y del vivir.

Resumo Este artigo apresenta uma série de abordagens teóricas, de caráter não dualista, ao nada, e expõe as suas consequências para a compreensão das dinâmicas da extinção. O autor reflete sobre questões como o que é o acontecimento da extinção ou o que nos dizem a extinção e a devastação planetária sobre a cultura contemporânea? Como aproximação à resposta, no imaginário ambientalista atual a noção de extinção assume, de um ponto de vista especulativo, uma conceção opositiva do nada; vida e morte -ser e nada- são consideradas dimensões diametralmente.

Abstract This article presents a series of non-dualist theoretical approaches to the concept of nothingness and explores their implications for understanding the dynamics of extinction. The author reflects on questions such as: What is the event of extinction? Or what do extinction and planetary devastation tell us about contemporary culture? In approaching an answer, current environmentalist imaginaries assume, from a speculative perspective, an oppositional conception of nothingness; life and death -being and nothingness- are considered diametrically opposed dimensions. The author concludes that discontinuity is an inherent part of our ecologies of living and dying.

Figurações cruzadas de gênero e ciência: testemunhas modestas (mutadas) e um par de histórias de pinguins

Resumen Este artículo explora el problema de la construcción binaria del género en su relación con los modelos de ciencia hegemónicos. Con este fin, la autora realiza un análisis de El viaje del emperador, película documental que ganó el premio Óscar de la Academia en 2006, examinando la manera como en ella se construye una idea de objetividad científica para apoyar un modelo de género binario y heteronormativo. Estas construcciones son cuestionadas en su vínculo con la figura del testigo modesto. Finalmente, a partir de la figuración y la especulación feminista, se proponen narrativas alternativas para pensar futuros posibles, lejos de las figuras hegemónicas de género y ciencia.

Resumo Este artigo explora o problema da construção binária do gênero em relação aos modelos de ciência hegemônicos. Com esse objetivo, a autora analisa A Marcha dos Pinguins, um documentário que ganhou o prêmio Óscar da Academia em 2006, examinando como nele se constrói uma ideia de objetividade científica para apoiar um modelo de gênero binário e heteronormativo. Essas construções são questionadas em sua ligação com a figura da testemunha modesta. Finalmente, com base na figuração e especulação feminista, são propostas narrativas alternativas para pensar futuros possíveis longe das figuras hegemônicas de gênero e ciência.

Abstract This article explores the problem of binary gender construction in relation to hegemonic science models. To this end, the author analyzes March of the Penguins, a documentary film that won the Academy Award for Best Documentary (Feature) in 2006, examining how it constructs an idea of scientific objectivity to support a binary and heteronormative gender model. These constructions are questioned in relation to the figure of the modest witness. Finally, through feminist figuration and speculation, alternative narratives are proposed to envision possible futures beyond the hegemonic figures of gender and science.

Ser tudo e nada. Gestos especulativos na performance de LadyZunga

Resumen El artículo analiza el caso de la performer LadyZunga, desde la perspectiva del giro especulativo, y se enfoca en dos aspectos: cómo su práctica performática problematiza las categorías de sexo, género, identidad y humanidad de manera única -tratando de esquivar e ir más allá de las exigencias sociales de legibilidad de su época-, y cómo ella experimentó imaginativamente desde su corporalidad, su vida cotidiana y sus formas de subjetivación, creando gestos especulativos que emergieron como modos políticos y estéticos de relación con su(s) contexto(s), los cuales arrojan elementos para pensar formas de investigación artística especulativa, políticamente situada, experiencial/existencial y contextual.

Resumo O artigo analisa o caso da performer LadyZunga, desde a perspectiva da viragem especulativa, e centra-se em dois aspectos: como a sua prática performativa problematiza as categorias de sexo, género, identidade e humanidade de forma única -tentando contornar e ultrapassar as exigências sociais de legibilidade do seu tempo-, e como ela experimentou imaginativamente a partir da sua corporeidade, do seu quotidiano e das suas formas de subjetivação, criando gestos especulativos que emergiram como modos políticos e estéticos de relação com o(s) seu(s) contexto(s), os quais lançam elementos para pensar formas de investigação artística especulativa, politicamente situada, experiencial/existencial e contextual.

Abstract This article analyzes the case of the performer LadyZunga through the lens of the speculative turn, focusing on two key aspects: how her performative practice uniquely challenges the categories of sex, gender, identity, and humanity -attempting to evade and transcend the social demands for legibility of her time-, and how she imaginatively experimented with her corporeality, daily life, and modes of subjectivation, creating speculative gestures that emerged as political and aesthetic modes of relating to her context(s), offering insights for rethinking forms of speculative, politically situated, experiential/existential, and contextual artistic research.

Das produções narrativas à fabulação feminista: La Manzana de Eva

Resumen En este artículo se analiza la obra teatral La Manzana de Eva como una práctica de investigación-creación, con el objetivo de conectar el proceso con las fabulaciones feministas, por medio del análisis del guion y la autoetnografía. Asimismo, se propone que esta práctica logre salir de los lugares comunes asignados a las víctimas de violencia de género. Mediante la parodia, los afectos y la performatividad, las intérpretes habitan la categoría de víctimas desde nuevos significados y se arriesgan a hacer gestos especulativos que las sitúan como protagonistas de su historia.

Resumo Este artigo analisa a peça La Manzana de Eva (A Maçã de Eva) como uma prática de investigação-criação, com o objetivo de relacionar o processo com as fabulações feministas, através da análise do guião e da autoetnografia. Propõe-se também que esta prática consiga romper com os lugares comuns atribuídos às vítimas de violência de género. Através da paródia, dos afetos e da performatividade, as intérpretes habitam a categoria de vítimas a partir de novos significados e arriscam gestos especulativos que as situam como protagonistas da sua história.

Abstract This article analyzes the theatrical work La Manzana de Eva (Eve's Apple) as a research-creation practice, aiming to connect the creative process with feminist fabulations through the analysis of the script and autoethnography. It also proposes that this practice transcends the commonplaces typically assigned to victims of gender-based violence. Through parody, affects, and performativity, the performers inhabit the category of victims with new meanings, daring to make speculative gestures that position them as protagonists of their own story.

Imaginando o futuro. Continuidades e rupturas entre utopismo e distopia

Resumen El artículo analiza la crisis de la imaginación utópica moderna y el auge de las narrativas distó picas, para lo cual examina la dialéctica entre utopía y distopía. Asimismo, aborda la función reflexiva del pensamiento utópico y distópico sobre la modernidad, además de su confluencia con la ciencia-ficción. También se analiza el giro nostálgico hacia el pasado debido a la clausura de los horizontes de futuro, representados por la melancolía de izquierda y la retrotopía. El autor concluye que presenciamos el declive de la imaginación utópica en pro de la imaginación distópica, sin embargo, nuestra capacidad de abrir futuros alternativos pasa por comprender la dialéctica entre utopía y distopía para no dejarnos avasallar por el desánimo y la inmovilización.

Resumo O artigo analisa a crise da imaginação utópica moderna e o surgimento das narrativas distópi cas, examinando a dialética entre utopia e distopia. Igualmente, é abordada a função reflexiva do pensamento utópico e distópico sobre a modernidade, bem como sua confluência com a ciência ficção. Também analisa a virada nostálgica em direção ao passado devido ao fechamento dos horizontes do futuro, representado pela melancolia de esquerda e a retrotopia. O autor conclui que estamos assistindo ao declínio da imaginação utópica em favor da imaginação distópica; no entanto, nossa capacidade de abrir futuros alternativos depende da compreensão da dialética entre utopia e distopia para não nos deixar dominar pelo desânimo e pelo imobilismo.

Abstract This article examines the crisis of modern utopian imagination and the rise of dystopian narra tives, by exploring the dialectic between utopia and dystopia. It also addresses the reflective func tion of utopian and dystopian thought on modernity, as well as its confluence with science fiction. Furthermore, it analyzes the nostalgic turn towards the past due to the closure of future horizons, represented by left-wing melancholy and retrotopia. The author concludes that we are witnessing the decline of utopian imagination in favor of dystopian imagination. However, our ability to envision alternative futures depends on understanding the dialectic between utopia and dystopia, so as not to be overwhelmed by discouragement and immobilization.

Pedagogias do futuro: habitar processos de criação como laboratórios de pragmatismo especulativo

Resumen Los autores del artículo, como docentes, reflexionan sobre la necesidad de proponer experiencias en el aula y pedagogías de futuro a partir de ejercicios de exploración perceptiva centrados en el dibujo y en acciones performáticas colectivas, en alianza con las plantas, a fin de cuestionar el sistema del arte y sus clichés. El propósito es acercar al lector a los procesos de creación como laboratorios de pragmatismo especulativo, donde se creen comunidades de coaprendizaje que restauren vínculos y asuman el arte en su desbordamiento e indisciplina para abrir futuros posibles. Los autores concluyen que está en juego la experimentación especulativa de revaloraciones antropodescentradas del valor.

Resumo Os autores do artigo, enquanto professores, refletem sobre a necessidade de propor experiências na sala de aula e pedagogias do futuro baseadas em exercícios de exploração perceptiva centrados no desenho e em ações performativas coletivas, em aliança com as plantas, com o objetivo de questionar o sistema da arte e os seus clichés. O propósito é aproximar o leitor dos processos de criação como laboratórios de pragmatismo especulativo, onde são criadas comunidades de co--aprendizagem que restabelecem laços e assumem a arte no seu transbordamento e indisciplina para abrir futuros possíveis. Os autores concluem que está em jogo a experimentação especulativa de revalorizações antropodecêntricas do valor.

Abstract The authors, as educators, reflect on the need to propose classroom experiences and pedagogies of the future through perceptual exploration exercises centered on drawing and collective performative actions, in alliance with plants, to challenge the art system and its clichés. The aim is to bring the reader closer to creative processes as laboratories of speculative pragmatism, where co-learning communities are formed to restore connections and embrace art in its overflow and indiscipline, opening up possible futures. The authors conclude that what is at stake is the speculative experimentation of anthropodecentered revaluations of worth.

Desenhar o futuro desejado: uma utopia entre sustentabilidade e tecnologia

Resumen El objetivo de este trabajo es reflexionar sobre diseños emergentes en el ámbito de la sustentabilidad, con miras a construir escenarios futuros sostenibles. La investigación se organizó en dos etapas: una revisión bibliográfica de la literatura y de fuentes formales, así como un análisis de las tendencias y una selección de los casos latinoamericanos que abordan la relación entre tecnología y sustentabilidad, entre otros. Las autoras concluyen que se debe afrontar el peligro de pretender leer desde un único lado lo que desea o necesita "el planeta". Se hace necesaria una enorme humildad para poder ver qué futuros escenarios se pueden diseñar para mejorar la calidad y la estabilidad de la vida en la tierra.

Resumo O objetivo deste trabalho é refletir sobre as concepções emergentes no campo da sustentabilidade, com vistas a construção de cenários futuros sustentáveis. A investigação foi organizada em duas etapas: uma revisão bibliográfica da literatura e fontes formais, bem como uma análise das tendências e uma seleção dos casos latino-americanos que abordam a relação entre tecnologia e sustentabilidade, entre outros. Os autores concluem que é preciso enfrentar o perigo de tentar ler de um único lado o que «o planeta» deseja ou precisa. É necessária uma enorme humildade para ver que cenários futuros podem ser desenhados para melhorar a qualidade e a estabilidade da vida na Terra.

Abstract The objective of this paper is to reflect on emerging designs in the field of sustainability with the aim of building sustainable future scenarios. The research was organized in two stages: a bibliographic review of the literature and formal sources, along with an analysis of trends and a selection of Latin American case studies that address the relationship between technology and sustainability, among others. The authors conclude that it is crucial to avoid interpreting what the planet "wants" or "needs" from a singular perspective. A great deal of humility is necessary to envision what future scenarios can be designed to improve the quality and stability of life on Earth.

A imaginação ao poder: uma reflexão filosófica sobre a invenção de mundos possíveis

Resumen La imaginación de mundos posibles ha experimentado un verdadero resurgimiento en la filosofía y las ciencias sociales de la última década. Sin embargo, ¿se trata realmente de una práctica de resistencia ejecutada por el pensamiento crítico, o estamos más bien frente a la estrategia por antonomasia con que el pensamiento tradicional ha colonizado el futuro y configurado nuestro presente? Para responder esta pregunta, el autor hace una breve reflexión histórica y filosófica, a fin de comprender las raíces de esta práctica especulativa. Entre otras conclusiones, considera que la imaginación de futuros posibles ha sido una de las herramientas fundamentales con que la racionalidad económica y geopolítica del siglo XX ha configurado silenciosamente nuestro presente.

Resumo A imaginação de mundos possíveis tem experimentado um verdadeiro ressurgimento na filosofia e as ciências sociais da última década. No entanto, trata-se realmente de uma prática de resistência executada pelo pensamento crítico, ou estamos melhor frente a estratégia por antonomásia com que o pensamento tradicional tem colonizado o futuro e configurado nosso presente? Para responder esta pergunta, o autor faz uma breve reflexão histórica e filosófica para compreender as raízes desta prática especulativa. Entre outras conclusões, o autor considera que a imaginação de futuros possíveis tem sido uma das ferramentas fundamentais com que a racionalidade econômica e geopolítica do século XX configurou silenciosamente nosso presente.

Abstract The imagination of possible worlds has experienced a true resurgence in philosophy and the social sciences over the past decade. However, is this really a practice of resistance carried out by critical thinking or are we instead witnessing the quintessential strategy by which traditional thinking has colonized the future and shaped our present? To answer this question, the author offers a brief historical and philosophical reflection to understand the roots of this speculative practice. Among other conclusions, the author suggests that the imagination of possible futures has been one of the fundamental tools through which the economic and geopolitical rationality of the 20th century has quietly shaped our present.

As alucinações visuais do olho fantasma: o paradoxo fantasmal da não-imagem

Resumen Este artículo parte del supuesto de que un ojo amputado -ojo fantasma- puede ver fantasmas. Según la autora, las alucinaciones visuales -aquellas imágenes percibidas por dicho ojo fantasma- son fantasmas. El objetivo del artículo tiene dos partes: la primera busca explicar las alucinaciones visuales desde dos perspectivas científicas: la del síndrome del ojo fantasma, y la del síndrome de Charles Bonnet, y la segunda busca explicar dichas alucinaciones desde una perspectiva no científica mediante el análisis de un caso clínico de una artista con un ojo amputado que pinta sus alucinaciones. La conclusión es que la artista ve fantasmas, lo cual permite problematizar el concepto de imagen en la historia del arte.

Resumo Este artigo parte do pressuposto de que um olho amputado -olho fantasma- pode ver fantasmas. Segundo a autora, as alucinações visuais -aquelas imagens percebidas por aquele olho fantasma-são fantasmas. O objetivo do artigo tem duas partes: a primeira procura explicar as alucinações visuais a partir de duas perspectivas científicas: a da síndrome do olho fantasma e a da síndrome de Charles Bonnet, e a segunda parte procura explicar essas alucinações a partir de uma perspectiva não científica, analisando um caso clínico de uma artista com um olho amputado que pinta as suas alucinações. A conclusão é que a artista vê fantasmas, o que permite problematizar o conceito de imagem na história da arte.

Abstract This article begins with the premise that an amputated eye -the phantom eye- can see ghosts. According to the author, visual hallucinations -those images perceived by the phantom eye- are ghosts. The aim of the article has two parts: the first is to explain visual hallucinations from two scientific perspectives: the phantom eye syndrome and the Charles Bonnet syndrome; the second seeks to explain these hallucinations from a non-scientific perspective through the analysis of a clinical case of an artist with an amputated eye who paints her hallucinations. The conclusion is that the artist sees ghosts, which allows for a critical examination of the concept of the image in the history of art.

Comunidades Emocionais. Afetividades é ação coletiva em organizações sociais comunitárias de base em Bogota

Cruzamentos do gênero e a diversidade sexual no México e na Colômbia: complexidades corporais, interseccionalidade e diversidade sexual.