Scielo RSS <![CDATA[Perífrasis. Revista de Literatura, Teoría y Crítica]]> http://www.scielo.org.co/rss.php?pid=2145-898720260001&lang=pt vol. 17 num. 37 lang. pt <![CDATA[SciELO Logo]]> http://www.scielo.org.co/img/en/fbpelogp.gif http://www.scielo.org.co <![CDATA[EDITORIAL]]> http://www.scielo.org.co/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2145-89872026000100008&lng=pt&nrm=iso&tlng=pt <![CDATA[Ressonâncias do espiritismo kardecista na literatura venezuelana do entre séculos (1857-1927)]]> http://www.scielo.org.co/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2145-89872026000100011&lng=pt&nrm=iso&tlng=pt RESUMEN En este trabajo se exploran las intermediaciones ideológicas, temáticas y expresivas que surgen en la literatura venezolana a partir de su contacto con el espiritismo kardeciano. Con el propósito de ilustrar este fenómeno, se propone un estudio panorámico de un corpus amplio, conformado por narrativa, poesía y prosas periodísticas producidas entre mediados del siglo XIX y comienzos del XX (es decir, desde la llegada del espiritismo al país hasta la dictadura de Juan Vicente Gómez). Se concluye que, a través de referentes y preceptos espíritas, los discursos metafísicos del periodo se reinventan, y se pone de relieve tanto la proteicidad temática y textual de las obras como sus potencias creativas, comerciales e incluso políticamente subversivas.<hr/>ABSTRACT This work explores the ideological, thematic and expressive intermediations that arise in Venezuelan literature from its contacts with Kardecian Spiritualism. To give an example of this, a panoramic study of a large corpus is proposed, composed of narrative, poetry and journalistic prose, belonging to the period that spans from the mid-19th century to the beginning of the 20th (or since the arrival of spiritualism to the country until the dictatorship of Juan Vicente Gómez). It is concluded that, through the intermediation of Spiritist references and precepts, the metaphysical discourses of the works of the period are reinvented, and both the thematic-textual proteicity of the works, as well as their creative, commercial and ideologically subversive powers, are highlighted.<hr/>RESUMO Este artigo explora as intermediações ideológicas, temáticas e expressivas que surgem na literatura venezuelana a partir de seus contatos com o espiritismo kardecista. Para dar um exemplo disso, propõe-se um estudo panorâmico de um corpus variado, composto por narrativa, poesia e prosa jornalística, pertencente à época que vai de meados do século XIX ao início do século XX (ou da chegada do espiritismo ao país até a ditadura de Juan Vicente Gómez). Conclui-se que, por meio de referências e preceitos espíritas, os discursos metafísicos das obras do período são reinventados, e destacam-se tanto a proteicidade temático-textual das obras como seu poder criativo comercial e ideologi camente subversivo. <![CDATA[Família, raça e propriedade. Vistas românticas da paisagem do exílio em <em>La familia del Comendador</em> de Juana Manso]]> http://www.scielo.org.co/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2145-89872026000100033&lng=pt&nrm=iso&tlng=pt RESUMEN En 1854 se publica en Buenos Aires una novela de Juana Manso que, tras su aparición, tuvo escasa difusión hasta las ediciones recientes de los últimos años. Se trata de La familia del comendador, publicada originalmente en lengua portuguesa, primero en Río de Janeiro y luego en Buenos Aires. La obra ofrece una mirada crítica sobre los vínculos sociales, la propiedad de la tierra y el colonialismo aún vigente en América Latina, desde una perspectiva igualitaria, laica, feminista y romántica. Esta propuesta se desarrollará poniendo la novela en diálogo con otros repertorios literarios y visuales de su tiempo, e indagando en su resonancia con narrativas contemporáneas que -como hizo Juana Manso en esta obra- imaginan salidas utópicas a los conflictos que acarrean los ideales progresistas en América.<hr/>ABSTRACT In 1854, a novel by Juana Manso was published in Buenos Aires, but it received little subsequent circulation until recent editions in recent years. It was La familia del Comendador, originally published in Portuguese, first in Rio de Janeiro, then in Buenos Aires. The work offers a questioning look at social ties, land ownership, and the colonialism still prevalent in the Americas, from an egalitarian, secular, feminist, and romantic perspective. We will develop this proposal by aligning the novel with other literary and visual repertoires of its time and exploring its resonance with current narratives that -as Juana Manso did in this novel- imagine utopian solutions to the conflicts that progressive ideals bring with them in the Americas.<hr/>RESUMO Em 1854 foi publicado em Buenos Aires um romance de Juana Manso que teve pouca circulação posterior, até as edições recentes dos últimos anos. Esta é La familia del Comendador, publicada originalmente em português, primeiro no Rio de Janeiro, depois em Buenos Aires. A obra oferece um olhar questionador sobre os laços sociais, a proprie dade da terra e o colonialismo ainda em vigor na América, a partir de uma perspectiva igualitária, secular, feminista e romântica. Desenvolvese esta proposta sintonizando o romance com outros repertórios literários e visuais de sua época, e investigando a res sonância com narrativas atuais que -como fez Juana Manso neste romance- imagi nam soluções utópicas para os conflitos trazidos pelos ideais progressistas na América. <![CDATA[O gesto mudo: reconfigurações do musical a partir das <em>affordances</em> dos quadrinhos em <em>Glenn Gould: una vida a contratiempo</em> de Sandine Revel]]> http://www.scielo.org.co/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2145-89872026000100054&lng=pt&nrm=iso&tlng=pt RESUMEN El presente artículo se propone revisar los recursos y procedimientos que, desde la narratología del cómic, se emplean para readecuar aspectos del discurso sonoro-musical. A partir del concepto de remediación, se busca mostrar la versatilidad de las media affordances del cómic para adaptarse a distintos lenguajes, medios y sistemas semióticos. Considerando que el medio secuencial no puede reproducir sonido, se demostrará que, mediante la visualidad, el cerrado y otros recursos propios del cómic, es posible reconstruir el discurso musical en una clave inherente a la secuencialidad gráfica.<hr/>ABSTRACT The present article aims to review the resources and methods employed in comic narratology to readjust aspects of musical sound discourse. Through the examination of the concept of remediation, it seeks to demonstrate the versatility of the media affordances of comics to adapt to different languages, media, and semiotic systems. Considering that the sequential medium cannot reproduce sound, it will be shown that through visuality, closure, and other resources inherent to comics, musical discourse can be reconstructed in a manner intrinsic to graphic sequentiality.<hr/>RESUMO O presente artigo tem como objetivo revisar os recursos e modos empregados pela narratologia dos quadrinhos para readequar aspectos do discurso sonoro-musical. Por meio da análise do conceito de remediação, busca-se demonstrar a versatilidade das affordances midiáticas dos quadrinhos para adaptar-se a diferentes linguagens, meios e sistemas semióticos. Considerando que o meio sequencial não pode reproduzir som, demonstra-se que, por meio da visualidade, do fechamento e de outros recursos próprios dos quadrinhos, é possível reconstruir o discurso musical em uma chave inerente à sequencialidade gráfica. <![CDATA[Algoritmos, plataformas e livros: a construção da autoria a partir da experiência de escritoras argentinas contemporâneas]]> http://www.scielo.org.co/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2145-89872026000100073&lng=pt&nrm=iso&tlng=pt RESUMEN Este artículo explora las trayectorias de escritoras jóvenes argentinas en la actualidad y en el contexto pospandemia, marcado por la expansión de plataformas como Instagram y TikTok. Centrándose en la convergencia entre lo digital y lo analógico en el sector juvenil, analiza los nuevos mediadores que reconfiguran el acceso a la publicación y la construcción de la autoría. Desde la sociología de la literatura y a partir de entrevistas en profundidad, se examina cómo las autoras construyen su figura pública, visibilizan su producción y negocian su lugar en el campo literario contemporáneo. Asimismo, se indagan las tensiones entre legitimidad literaria, visibilidad algorítmica, exigencias del mercado y gestión del tiempo. A partir del análisis de experiencias situadas, el estudio busca contribuir a la comprensión de las actuales reconfiguraciones del campo literario, donde convergen la autoedición, la edición tradicional, las mediaciones digitales, la construcción de comunidades, la precarización y la negociación constante entre valores literarios y visibilidad.<hr/>ABSTRACT This article explores the trajectories of young Argentine women writers in the current post-pandemic context, marked by the expansion of platforms such as Instagram and TikTok. Focusing on the digital-analog convergence in the youth literary sector, it analyzes the new mediators that are reshaping access to publication and the construction of authorship. Grounded in the theoretical framework of the sociology of literature and based on in-depth interviews, the study investigates how these authors build their public image, make their literary production visible, and negotiate their place within the contemporary literary field. It examines the tensions between literary legitimacy, algorithmic visibility, market demands, and time management. Through the analysis of situated experiences, the article contributes to understanding the current reconfigurations of the literary field, where self-publishing, traditional publishing, digital mediation, community building, precarity, and the constant negotiation between literary value and visibility converge.<hr/>RESUMO Este artigo explora as trajetórias de escritoras jovens argentinas na atualidade e no contexto pós-pandemia, marcado pela expansão de plataformas como Instagram e TikTok. Com foco na convergência digital-analógica no segmento juvenil, analisa os novos mediadores que reconfiguram o acesso à publicação e a construção da autoria. Com base na sociologia da literatura e por meio de entrevistas em profundidade, investiga-se como as autoras constroem sua imagem pública, tornam visível sua produção literária e negociam seu lugar no campo literário contemporâneo. São analisadas as tensões entre legitimidade literária, visibilidade algorítmica, exigências do mercado e gestão do tempo. Com base na análise de experiências situadas, o estudo contribui para compreender as reconfigurações atuais do campo literário, onde convergem a autoedição, a edição tradicional, as mediações digitais, a construção de comunidades, a precarização e a negociação constante entre valores literários e visibilidade. <![CDATA[<em>Dossier.</em> Cartografía de la literatura latinoamericana actual escrita por mujeres: cuerpos, subjetividades y prácticas]]> http://www.scielo.org.co/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2145-89872026000100093&lng=pt&nrm=iso&tlng=pt RESUMEN Este artículo explora las trayectorias de escritoras jóvenes argentinas en la actualidad y en el contexto pospandemia, marcado por la expansión de plataformas como Instagram y TikTok. Centrándose en la convergencia entre lo digital y lo analógico en el sector juvenil, analiza los nuevos mediadores que reconfiguran el acceso a la publicación y la construcción de la autoría. Desde la sociología de la literatura y a partir de entrevistas en profundidad, se examina cómo las autoras construyen su figura pública, visibilizan su producción y negocian su lugar en el campo literario contemporáneo. Asimismo, se indagan las tensiones entre legitimidad literaria, visibilidad algorítmica, exigencias del mercado y gestión del tiempo. A partir del análisis de experiencias situadas, el estudio busca contribuir a la comprensión de las actuales reconfiguraciones del campo literario, donde convergen la autoedición, la edición tradicional, las mediaciones digitales, la construcción de comunidades, la precarización y la negociación constante entre valores literarios y visibilidad.<hr/>ABSTRACT This article explores the trajectories of young Argentine women writers in the current post-pandemic context, marked by the expansion of platforms such as Instagram and TikTok. Focusing on the digital-analog convergence in the youth literary sector, it analyzes the new mediators that are reshaping access to publication and the construction of authorship. Grounded in the theoretical framework of the sociology of literature and based on in-depth interviews, the study investigates how these authors build their public image, make their literary production visible, and negotiate their place within the contemporary literary field. It examines the tensions between literary legitimacy, algorithmic visibility, market demands, and time management. Through the analysis of situated experiences, the article contributes to understanding the current reconfigurations of the literary field, where self-publishing, traditional publishing, digital mediation, community building, precarity, and the constant negotiation between literary value and visibility converge.<hr/>RESUMO Este artigo explora as trajetórias de escritoras jovens argentinas na atualidade e no contexto pós-pandemia, marcado pela expansão de plataformas como Instagram e TikTok. Com foco na convergência digital-analógica no segmento juvenil, analisa os novos mediadores que reconfiguram o acesso à publicação e a construção da autoria. Com base na sociologia da literatura e por meio de entrevistas em profundidade, investiga-se como as autoras constroem sua imagem pública, tornam visível sua produção literária e negociam seu lugar no campo literário contemporâneo. São analisadas as tensões entre legitimidade literária, visibilidade algorítmica, exigências do mercado e gestão do tempo. Com base na análise de experiências situadas, o estudo contribui para compreender as reconfigurações atuais do campo literário, onde convergem a autoedição, a edição tradicional, as mediações digitais, a construção de comunidades, a precarização e a negociação constante entre valores literários e visibilidade. <![CDATA[Cartografias do discurso incorporado: narrativas femininas na literatura chilena pós-ditadura]]> http://www.scielo.org.co/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2145-89872026000100096&lng=pt&nrm=iso&tlng=pt RESUMEN El artículo explora la transformación de las voces y representaciones de tres escritoras en la literatura chilena de la posdictadura: Diamela Eltit, Eugenia Prado y Nona Fernández, quienes abordan diversos temas mediante narrativas híbridas que combinan ficción y no ficción. Las obras analizadas reflejan una búsqueda de justicia poética que desafía las narrativas hegemónicas y fomenta un espacio literario fundamental para reinterpretar la historia chilena contemporánea. Asimismo, el artículo examina distintos movimientos y teorías literarias, como la "narr-acción" y la relación con las materialidades, a partir de los aportes teóricos sobre la fotografía de Georges Didi-Huberman y la "materia vibrante" de Jane Bennett. El estudio tiene como propósito analizar las obras de estas autoras para reconocer su propuesta política a través de la "narr-acción" y de sus diversas formas de expresión en la imagen y la escritura.<hr/>ABSTRACT The article explores the transformation of the voices and representations of three female writers in Chilean literature during the post-dictatorship period: Diamela Eltit, Eugenia Prado, and Nona Fernández, who address various topics through hybrid narratives that combine fiction and nonfiction. The works analyzed reflect the search for poetic jus tice by challenging hegemonic narratives and fostering a literary space essential for reinterpreting contemporary Chilean history. The article also analyzes various literary movements and theories, such as "narr-action" and the relationship with materialities through the theoretical proposals of George Didi-Huberman's photography and Jane Bennett's "vibrant matter." The study aims to analyze the works of female writers to recognize the political proposal through "narr-action" and its various forms of expression in image and writing.<hr/>RESUMO O artigo explora a transformação das vozes e representações de três escritoras na literatura chilena durante o pós-ditadura, como Diamela Eltit, Eugenia Prado e Nona Fernández, que abordam diversos temas por meio de narrativas híbridas que combinam ficção e não ficção. As obras analisadas refletem a busca pela justiça poética, desafiando as narrativas hegemônicas e promovendo um espaço literário essencial para reinterpretar a história contemporânea chilena. O artigo também analisa vários movimentos e teorias literárias, como a "narr-ação" e a relação com as materialidades através das pro postas teóricas sobre a fotografia de George Didi-Huberman e da "matéria vibrante" de Jane Bennett. O estudo tem como objetivo analisar as obras das escritoras para reconhe cer a proposta política por meio da "narração-ação" e suas diversas formas de expressão na imagem e na escrita. <![CDATA[Fins do mundo, crise hídrica e imaginários míticos em <em>Shumpall</em> de Roxana Miranda Rupailaf]]> http://www.scielo.org.co/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2145-89872026000100118&lng=pt&nrm=iso&tlng=pt RESUMEN En América Latina, la figura del apocalipsis ha sido reapropiada e hibridada en diálogo con cosmovisiones indígenas que ofrecen otros modos de entender el fin y la temporalidad. Sus saberes y mitos, lejos de ser meras reliquias, constituyen alternativas ontológicas vigentes que proponen nuevos horizontes de sentido desde los cuales resistir los parámetros antropocéntricos de la crisis socioambiental contemporánea. Si históricamente las sirenas y otros seres míticos -como los shumpall- han permitido narrar y figurar la agencia del agua, así como la compleja y estrecha relación entre los seres humanos y los mundos acuáticos, cabe preguntarse: ¿cómo se reconfiguran hoy esos imaginarios y esa vinculación vital entre lo humano y el agua en el contexto de la acuciante sequía y de la gradual desaparición de este elemento esencial de los territorios? Me centraré aquí en Shumpall (2011), poemario de la escritora mapuche-huilliche Roxana Miranda Rupailaf, para comenzar a reflexionar sobre este interrogante.<hr/>ABSTRACT In Latin America, the figure of apocalypse has been reappropriated and hybridized in contact with indigenous cosmovisions that offer other ways of understanding the end and temporality. Their knowledge and myths, far from being mere relics, represent current ontological alternatives that propose other horizons of meaning from which to resist the anthropocentric parameters of the current socio-environmental crisis. If historically mermaids and other mythical beings such as the Shumpall have allowed us to narrate and figure the agency of water, and the complex and close relationship of human beings with aquatic worlds, how to rethink these imaginaries and this vital link between humans and water in the context of the pressing drought and the gradual disappearance of this vital liquid from the territories? I will focus here on Shumpall (2011), a collection of poems by the Mapuche-Huilliche writer Roxana Miranda Rupailaf, to begin to think about this question.<hr/>RESUMO Na América Latina, a figura do apocalipse tem sido reapropriada e hibridizada em contato com cosmovisões indígenas que oferecem outras formas de entender o fim e a temporalidade. Os seus conhecimentos e mitos, longe de serem meras relíquias, representam alternativas ontológicas atuais que propõem outros horizontes de sentido a partir dos quais se pode resistir aos parâmetros antropocêntricos da atual crise socioambiental. Se historicamente as sereias e outros seres míticos como o Shumpall permitiram narrar e figurar a agência da água, e a complexa e estreita relação dos seres humanos com os mundos aquáticos, como repensar estes imaginários e esta ligação vital entre os humanos e a água no contexto da seca premente e do desaparecimento gradual deste líquido vital dos territórios? Vou centrar-me em Shumpall (2011), uma coletânea de poemas da escritora Mapuche-Huilliche Roxana Miranda Rupailaf, para começar a pensar sobre esta questão. <![CDATA[A bruxa no gótico latino-americano recente: magia, maravilha e cuidado]]> http://www.scielo.org.co/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2145-89872026000100135&lng=pt&nrm=iso&tlng=pt RESUMEN Este artículo examina las conexiones entre literatura gótica, magia y asombro en la narrativa latinoamericana reciente a partir de la figura de la bruja como recurso estético y político. Se argumenta que, en los textos Nuestra parte de noche de Mariana Enriquez, Las voladoras de Mónica Ojeda, Distancia de rescate de Samanta Schweblin, Cometierra y Miseria de Dolores Reyes, y Brujas de Brenda Lozano, la bruja emerge como respuesta al daño extractivista y a la violencia patriarcal, pues su magia ofrece prácticas simbólicas capaces de resistir, contener y resignificar dichas violencias. La bruja, en el presente análisis, contrasta con la figuración patriarcal tradicional, que la asocia con lo irracional y lo desviado, ya que aquí se la interpreta como mediadora entre mundos y como agente de cuidado y reconfiguración imaginativa de lo social. Asimismo, se caracteriza el gótico para destacar la capacidad de la bruja de expresar lo indecible mediante el uso de sabe res excluidos por la modernidad ilustrada.<hr/>ABSTRACT This article explores the intersections between Gothic literature, magic, and wonder in recent Latin American narrative, focusing on the witch as an aesthetic and political resource. It argues that in texts such as Nuestra parte de noche by Mariana Enriquez, Las voladoras by Mónica Ojeda, Distancia de rescate by Samanta Schweblin, Cometierra and Miseria by Dolores Reyes, and Brujas by Brenda Lozano, the witch emerges as a response to extractivist violence and patriarchal structures, since her magic offers symbolic prac tices that resist, contain, and resignify harm. In contrast to patriarchal figurations that cast her as irrational or deviant, the witch is here read as a mediator between worlds and as an agent of care, resistance, and imaginative social reconfiguration. The Gothic is also emphasized as a genre that enables the witch to articulate the unspeakable through knowledges excluded by Enlightenment modernity.<hr/>RESUMO Este artigo examina as interseções entre literatura gótica, magia e assombro na narrativa latino-americana recente, com foco na figura da bruxa como recurso estético e polí tico. Argumenta-se que, em textos como Nuestra parte de noche de Mariana Enriquez, Las voladoras de Mónica Ojeda, Distancia de rescate de Samanta Schweblin, Cometierra e Miseria de Dolores Reyes, e Brujas de Brenda Lozano, a bruxa emerge como resposta à violência extrativista e às estruturas patriarcais, pois sua magia oferece práticas simbó licas capazes de resistir, conter e ressignificar o dano. Em contraste com as figurações patriarcais que a associam ao irracional e ao desviado, a bruxa é lida como mediadora entre mundos e como agente de cuidado, resistência e reconfiguração imaginativa do social. O gótico é destacado como gênero que permite à bruxa articular o indizível por meio de saberes excluídos pela modernidade iluminista. <![CDATA[Bonnett, Piedad. <em>La oscura disonancia.</em> Selección de Piedad Bonnett, introducción y edición de Francisca Noguerol, Ediciones Universidad de Salamanca, Patrimonio Nacional, 2024, 379 pp.]]> http://www.scielo.org.co/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2145-89872026000100154&lng=pt&nrm=iso&tlng=pt RESUMEN Este artículo examina las conexiones entre literatura gótica, magia y asombro en la narrativa latinoamericana reciente a partir de la figura de la bruja como recurso estético y político. Se argumenta que, en los textos Nuestra parte de noche de Mariana Enriquez, Las voladoras de Mónica Ojeda, Distancia de rescate de Samanta Schweblin, Cometierra y Miseria de Dolores Reyes, y Brujas de Brenda Lozano, la bruja emerge como respuesta al daño extractivista y a la violencia patriarcal, pues su magia ofrece prácticas simbólicas capaces de resistir, contener y resignificar dichas violencias. La bruja, en el presente análisis, contrasta con la figuración patriarcal tradicional, que la asocia con lo irracional y lo desviado, ya que aquí se la interpreta como mediadora entre mundos y como agente de cuidado y reconfiguración imaginativa de lo social. Asimismo, se caracteriza el gótico para destacar la capacidad de la bruja de expresar lo indecible mediante el uso de sabe res excluidos por la modernidad ilustrada.<hr/>ABSTRACT This article explores the intersections between Gothic literature, magic, and wonder in recent Latin American narrative, focusing on the witch as an aesthetic and political resource. It argues that in texts such as Nuestra parte de noche by Mariana Enriquez, Las voladoras by Mónica Ojeda, Distancia de rescate by Samanta Schweblin, Cometierra and Miseria by Dolores Reyes, and Brujas by Brenda Lozano, the witch emerges as a response to extractivist violence and patriarchal structures, since her magic offers symbolic prac tices that resist, contain, and resignify harm. In contrast to patriarchal figurations that cast her as irrational or deviant, the witch is here read as a mediator between worlds and as an agent of care, resistance, and imaginative social reconfiguration. The Gothic is also emphasized as a genre that enables the witch to articulate the unspeakable through knowledges excluded by Enlightenment modernity.<hr/>RESUMO Este artigo examina as interseções entre literatura gótica, magia e assombro na narrativa latino-americana recente, com foco na figura da bruxa como recurso estético e polí tico. Argumenta-se que, em textos como Nuestra parte de noche de Mariana Enriquez, Las voladoras de Mónica Ojeda, Distancia de rescate de Samanta Schweblin, Cometierra e Miseria de Dolores Reyes, e Brujas de Brenda Lozano, a bruxa emerge como resposta à violência extrativista e às estruturas patriarcais, pois sua magia oferece práticas simbó licas capazes de resistir, conter e ressignificar o dano. Em contraste com as figurações patriarcais que a associam ao irracional e ao desviado, a bruxa é lida como mediadora entre mundos e como agente de cuidado, resistência e reconfiguração imaginativa do social. O gótico é destacado como gênero que permite à bruxa articular o indizível por meio de saberes excluídos pela modernidade iluminista.